Место проведения — Berklee College of Music, выпускником которого и является Стив. Музыкант, видимо, планирует попасть в Книгу рекордов Гиннесса. Время начала семинара — 21:30 по московскому времени.

Официальная страничка мероприятия.

По моему мнению, творчество этих музыкантов является идеальным примером многогранности композиторского искусства.

Итак, перейдём к списку. К слову, я долго не мог определить, кого же поставить на первое место, кого на второе и т.д. Поэтому хотелось бы отметить, что все эти пять альбомов для меня делят на гитарном пьедестале общее первое место, а порядок, в котором они приведены в данной статье, не имеет никакого значения.

№ 1 Joe Satriani – “Flying In A Blue Dream” (1989)

На мой взгляд, это лучший альбом Сатча, и именно с него следует начинать знакомство с творчеством этого замечательного гитариста. Когда я впервые послушал композиции с этого диска, я понял, насколько гармонично может сочетаться между собой техника, высокая скорость и фантастическая мелодичность. Трудно выделить даже несколько наиболее запоминающихся треков, так как альбом кишит ими в буквальном смысле. Безусловно, визитная карточка диска – композиция “Flying In A Blue Dream” одноимённая названию альбома.

№ 2 Steve Vai – “Alien Love Secrets” (1995)

Очень трудно было определиться с выбором наиболее релевантного альбома Стива Вая, но в итоге остановился на этом. Почему? Да хотя бы потому, что именно на этом диске присутствуют такие великолепные вещи, как «Tender Surrender» и «Die to Live». На мой взгляд, это самый мелодичный альбом Вая, где он сделал ставку именно на красоту общей композиции произведений, а не на эксперименты со странными звуками и прочими клёвыми эффектами. А ещё в этом альбоме есть удивительный трек под названием “Ya-Yo Gakk”. Стив обыгрывает записи голоса своего, в то время ещё совсем маленького, сына Джулиана. Гитара с точностью повторяет каждую нотку.

№ 3 White Lion – “Pride” (1987)

Среди моих знакомых гитаристов мало кто знает о Вито Братте, гитаристе группы White Lion. А напрасно!

Именно в трек-листе альбома “Pride” присутствует легендарная композиция “Wait”, соло из которой по праву считается многими гитаристами (и мной в частности) гениальным. Лично я впервые услышал такую технику использования тэппинга. Кроме того, это соло невероятно мелодичное.

Также в этом альбоме Львов стоит обратить внимание на композиции “Hungry” и “Tell Me”. Остальные вещи сыграны в духе классического глэм-харда середины восьмидесятых.

№ 4 Ozzy Osbourne – “No More Tears” (1991)

На мой взгляд, именно в “No More Tears” Закк Уайлд реализовал себя как найкрутейший гитарист планеты Земля.

“No More Tears” – это шквал ураганных риффов и зубодробительных, челюстноотвисательных соло. Это классика хард энд хэви шрэда. Можно смело брать и снимать все композиции, от «Mr. Tinkertrain» до «Road to Nowhere».

Стоит учитывать, что даже если у вас имеется неплохая электрогитарная база, сразу всё снять не получится, даже при наличии буклета с нотами и табулатурами. У Закка очень специфическая техника. Чтобы научиться играть пентатонические пассажи с такой же скоростью, придётся изрядно попотеть.

№ 5 Firehouse – “Firehouse” (1990)

Отличная возможность познакомиться с прекрасным и незаслуженно забытым в современном гитарном мире гитаристом Биллом Лэверти.

Не смотря на то, что одна песня с этого альбома – “All She Wrote” – была беспощадно слизана с композиции «Roun and Round» группы Ratt, альбом остаётся настоящим кладезем качественного гитарного материала. Особенно термоядерными соло отличились песни «Home Is Where the Heart Is», «Don't Treat Me Bad», «Shake & Tumble» и «Overnight Sensation».

Следующий урок цикла посвящён конструкции аккордов и называется «Построение аккордов на слух» (“Building Chords By Ear”).

Гитаристы иногда забывают об изучении и исследовании аккордов, чересчур увлекаясь разработкой индивидуального саунда, использованием нестандартных эффектов и другими фишками для разнообразия игры.

Целью данного урока является изучение конструкций аккордов для вашего музыкального багажа. Я бы посоветовал вам составлять табулатуры всех новых аккордов, которые вы будете играть, для лучшего их усвоения и запоминания.

Вот пример аккордной табулатуры:

Вот несколько экспериментальных штук, которые значительно расширят ваш словарь аккордов. Возьмите какой-то аккорд и начните играть. Пусть это будет любой аккорд, который придёт вам в голову. Теперь переставьте один из пальцев на другой лад, либо вверх по грифу, либо вниз. Если то, что получилось звучит хорошо – запишите и запомните эту аккордную последовательность нот. Таким образом вы даже можете написать целую композицию. Если исходное звучание режет слух и звучит коряво, попробуйте передвинуть другие пальцы. Используя этот метод, вы можете найти множество интересных аккордов, конструируя их таким способом. Рассмотрим пример.

Начнём с аккорда ре мажор (D), который мы берём на пятом ладу с помощью приёма баре. Этот аккорд состоит из следующих нот: ре, ля, ре и фа-диез (D, A, D, F#). В случайном порядке попробуйте поменять ноты.

Опустите ноту фа-диез до ноты ми, тем самым, образуя аккорд E2. По ходу перестановки пальцев старайтесь подобрать комфортную для вас аппликатуру. Теперь поднимите ноту ля к ноте си. Получим аккорд D (6/9). Вверху добавляем ноту ля, опускаем ре на третьей струне (G) к до-диез (C#). Это большой мажорный септаккорд Dmaj7 (6/9). Теперь добавьте ноту си на шестой струне. Получаем аккорд Bm11. Уберите ноту си и сыграйте открытую ноту ми на шестой струне. Получим аккорд E13. После этого попробуйте сместить получившуюся конструкцию вверх, затем ещё, и так до бесконечности.

Следующая идея заключается в обыгрывании аккордной аппликатуры, которую можно смещать по грифу в неизменной форме. Рассмотрим пример в тональности ми (миксолидийский лад). Сыграйте ноту ми на четвёртой струне, используя безымянный палец (third finger)*, ноту си на второй струне, используя указательный палец, и ноту фа-диез на первой струне с помощью мизинца. Это мой любимый хендриксовский аккорд:

В тональности ми (миксолидийский лад) вы можете использовать эту аппликатуру открыто на втором, пятом, седьмом, десятом и двенадцатом ладах.

Ещё одна из моих любимых аппликатур, которые можно открыто двигать по грифу: до-диез, фа-диез, си, фа-диез (C#, F#, B, F#), на одиннадцатом ладу. В тональности ми эта аппликатура применима на втором, четвёртом, шестом, девятом и одиннадцатом ладу:

*В оригинале текста Стив использует термин third finger. У англичан так обозначается безымянный палец, а у американцев средний.

© Стив Вай, 1984 год.

Перевод с английского © «Гитарный сдвиг», 2010 год.

Вот так она выглядит сейчас.

Стив комментирует, что в данный момент идёт работа по надстройке небольшой наблюдательной башни.

По материалам: twitter.com/stevevai

По материалам: twitter.com/stevevai

Первый урок цикла посвящён технике тэппинг и называется «Хаммеринг с помощью правой руки» (“Hammering With The Right Hand”).

Привет, народ. В этой серии «секретных» гитарных уроков я хотел бы обсудить различные технические вопросы, касающиеся, как игры соло, так и ритм-секций. Я всегда настоятельно рекомендую использовать во время практики метроном и драм-машину.

Примеры и идеи, которые будут представлены в этом уроке, требуют особого музыкального осмысления.

Итак, технический метод, который я собираюсь описать, включает в себя хаммеринг правой рукой. Целью метода является развитие навыков «чувствования», используя работу двух рук на грифе во время игры соло шестнадцатыми (или восьмыми) нотами.

Начинать следует с игры под метроном или драм-машину четвертных нот при темпе равном 60. Конечно, темп можно уменьшить, если он покажется слишком быстрым в начале. Начинайте в басовом ключе (ключ фа) и тэппируйте ноту с помощью пальца правой руки. Для тэппинга используйте наиболее удобный для вас палец. Я, например, использую средний палец. Тэппируйте ноту, чтоб она зазвучала, после чего отпускайте эту ноту до следующей ноты в этом же ключе, зажатой первым пальцем вашей левой руки. После чего хаммерите другую ноту третьим (или вторым) пальцем и следующую с помощью мизинца; и всё это левой рукой. С этого места вы можете перескочить на другую струну и извлечь ноту с помощью пальца правой руки, а затем повторить этот пассаж ещё раз. По длительности каждая нота должна быть восьмой. Попробуйте добиться ровного и чистого звучания. Помните, если звучание грязное, это очень плохо.

Допустим, например, что я играю в тональности ля-мажор. На второй струне я зажимаю ноту си пальцем правой руки (12-й лад) и делаю пул-офф к ноте ми (та же струна, 5-й лад, указательный палец). Теперь делаю хаммеринг к ноте фа-диез (безымянным пальцем), затем хаммеринг к ноте соль (мизинцем). Пальцем правой руки я делаю хаммеринг к ноте ля на 14-м ладу третьей струны и пул-офф к ноте до-диез. После этого я делаю хаммеринг к ноте ре (средний палец), а потом к ноте ми.

После часа (или около того) такой практики можете ускорить темп метронома на одну или две степени. При должном усердии, вы будете играть необыкновенно быстро.

Это один из методов взаимокоординации вашей двуручной техники. Если вы используете эту идею в солировании, будьте осторожны, двуручный тэппинг не должен звучать просто как очередное упражнение.

После того, как эта техника начнёт «работать на вас», пробуйте какие-то собственные новаторские вариации этой идеи; например, играйте только две ноты левой рукой, при установленном ритме драм-машины – 6/8, и фразируйте триоли. Тэппируйте две ноты правой рукой и так далее.

Существует масса других способов использования правой руки на грифе, так что будьте готовы к следующим урокам!

© Стив Вай, 1984 год.

Перевод с английского © «Гитарный сдвиг».

Кстати, в этом году Стив отметит двадцатую годовщину своей профессиональной деятельности на сцене. В 1980 году, ровно двадцать лет назад, он впервые ступил на сцену в составе группы легендарного Фрэнка Заппы.

Кроме того, сейчас Стив Вай проводит много времени в студии над записью нового сольного альбома и планирует провести весь 2011 год в гастрольном туре.

Трек-лист «Where The Other Wild Things Are»:

1. The Crying Machine
2. The Audience Is Listening
3. The Murder
4. Juice
5. Whispering A Prayer
6. Apples In Paradise
7. I'm Becoming
8. Beastly Rap
9. Earthquake Sky
10. Liberty
11. Answers
12. For The Love Of God