Пять альбомов, которые обязательно нужно послушать каждому соло-гитаристу
Решил составить подборку из пяти альбомов, которые, на мой взгляд, необходимо послушать каждому гитаристу, желающему развить свой собственный стиль в хард-роковом направлении. В альбомах, которые будут представлены ниже, довольно много прекрасных и даже гениальных гитарных партий, сыграв которые (а ещё и выучив) можно значительно обогатить и расширить свой музыкальный багаж.
По моему мнению, творчество этих музыкантов является идеальным примером многогранности композиторского искусства.
Итак, перейдём к списку. К слову, я долго не мог определить, кого же поставить на первое место, кого на второе и т.д. Поэтому хотелось бы отметить, что все эти пять альбомов для меня делят на гитарном пьедестале общее первое место, а порядок, в котором они приведены в данной статье, не имеет никакого значения.
№ 1 Joe Satriani – “Flying In A Blue Dream” (1989)
На мой взгляд, это лучший альбом Сатча, и именно с него следует начинать знакомство с творчеством этого замечательного гитариста. Когда я впервые послушал композиции с этого диска, я понял, насколько гармонично может сочетаться между собой техника, высокая скорость и фантастическая мелодичность. Трудно выделить даже несколько наиболее запоминающихся треков, так как альбом кишит ими в буквальном смысле. Безусловно, визитная карточка диска – композиция “Flying In A Blue Dream” одноимённая названию альбома.
№ 2 Steve Vai – “Alien Love Secrets” (1995)
Очень трудно было определиться с выбором наиболее релевантного альбома Стива Вая, но в итоге остановился на этом. Почему? Да хотя бы потому, что именно на этом диске присутствуют такие великолепные вещи, как «Tender Surrender» и «Die to Live». На мой взгляд, это самый мелодичный альбом Вая, где он сделал ставку именно на красоту общей композиции произведений, а не на эксперименты со странными звуками и прочими клёвыми эффектами. А ещё в этом альбоме есть удивительный трек под названием “Ya-Yo Gakk”. Стив обыгрывает записи голоса своего, в то время ещё совсем маленького, сына Джулиана. Гитара с точностью повторяет каждую нотку.
№ 3 White Lion – “Pride” (1987)
Среди моих знакомых гитаристов мало кто знает о Вито Братте, гитаристе группы White Lion. А напрасно!
Именно в трек-листе альбома “Pride” присутствует легендарная композиция “Wait”, соло из которой по праву считается многими гитаристами (и мной в частности) гениальным. Лично я впервые услышал такую технику использования тэппинга. Кроме того, это соло невероятно мелодичное.
Также в этом альбоме Львов стоит обратить внимание на композиции “Hungry” и “Tell Me”. Остальные вещи сыграны в духе классического глэм-харда середины восьмидесятых.
№ 4 Ozzy Osbourne – “No More Tears” (1991)
На мой взгляд, именно в “No More Tears” Закк Уайлд реализовал себя как найкрутейший гитарист планеты Земля.
“No More Tears” – это шквал ураганных риффов и зубодробительных, челюстноотвисательных соло. Это классика хард энд хэви шрэда. Можно смело брать и снимать все композиции, от «Mr. Tinkertrain» до «Road to Nowhere».
Стоит учитывать, что даже если у вас имеется неплохая электрогитарная база, сразу всё снять не получится, даже при наличии буклета с нотами и табулатурами. У Закка очень специфическая техника. Чтобы научиться играть пентатонические пассажи с такой же скоростью, придётся изрядно попотеть.
№ 5 Firehouse – “Firehouse” (1990)
Отличная возможность познакомиться с прекрасным и незаслуженно забытым в современном гитарном мире гитаристом Биллом Лэверти.
Не смотря на то, что одна песня с этого альбома – “All She Wrote” – была беспощадно слизана с композиции «Roun and Round» группы Ratt, альбом остаётся настоящим кладезем качественного гитарного материала. Особенно термоядерными соло отличились песни «Home Is Where the Heart Is», «Don't Treat Me Bad», «Shake & Tumble» и «Overnight Sensation».
